জ্যাজ শৈলী এবং শৈলী

জ্যাজ শৈলী এবং শৈলী

জ্যাজ সঙ্গীত একটি জটিল এবং আকর্ষণীয় শিল্প ফর্ম যার একটি সমৃদ্ধ ইতিহাস এবং শৈলী এবং ঘরানার বিভিন্ন পরিসর রয়েছে। 19 শতকের শেষের দিকে তার উৎপত্তি থেকে বর্তমান দিন পর্যন্ত, জ্যাজ বিবর্তিত হয়েছে এবং অসংখ্য উপধারায় বিভক্ত হয়েছে, যার প্রত্যেকটির নিজস্ব স্বতন্ত্র বৈশিষ্ট্য এবং প্রভাব রয়েছে।

জাজের উৎপত্তি

জ্যাজের শিকড় 19 শতকের শেষের দিকে এবং 20 শতকের প্রথম দিকে নিউ অরলিন্সের আফ্রিকান-আমেরিকান সম্প্রদায়ের মধ্যে খুঁজে পাওয়া যায়। এটি ব্লুজ, র‍্যাগটাইম এবং মার্চিং ব্যান্ড সঙ্গীত সহ আফ্রিকান এবং ইউরোপীয় সঙ্গীত ঐতিহ্যের মিশ্রণ থেকে উদ্ভূত হয়েছে। প্রারম্ভিক জ্যাজ এর সিনকোপেটেড ছন্দ, ইমপ্রোভাইজেশন এবং কল-এন্ড-রিস্পন্স প্যাটার্ন দ্বারা চিহ্নিত করা হয়েছিল।

জ্যাজ তখন থেকে প্রসারিত হয়েছে এবং বিভিন্ন শৈলী এবং শৈলীতে রূপান্তরিত হয়েছে, যা এর বিকাশকে আকার দিয়েছে এমন বিভিন্ন বাদ্যযন্ত্র এবং সাংস্কৃতিক প্রভাব প্রতিফলিত করে। নীচে কিছু বিশিষ্ট জ্যাজ শৈলী এবং শৈলী রয়েছে:

1. দোলনা

1930 এবং 1940 এর দশকের সবচেয়ে জনপ্রিয় জ্যাজ শৈলীগুলির মধ্যে একটি, সুইং তার সংক্রামক ছন্দ এবং নৃত্যযোগ্য সুরের জন্য পরিচিত। ডিউক এলিংটন এবং কাউন্ট বেসির নেতৃত্বে বড় ব্যান্ডগুলি, তাদের অর্কেস্ট্রাল ব্যবস্থা এবং ইম্প্রোভাইজেশন এবং একক পারফরম্যান্সের উপর জোর দিয়ে সুইং যুগের অগ্রভাগে ছিল।

বৈশিষ্ট্য:

  • আপ-টেম্পো এবং অনলস
  • পিতল এবং কাঠবাদাম যন্ত্রের উপর জোর দেওয়া
  • সিনকোপেটেড ছন্দ

2. বেবপ

1940-এর দশকে উদীয়মান, বেবপ সুইং-এর সুরেলা এবং নৃত্য-চালিত প্রকৃতি থেকে একটি আমূল প্রস্থানের প্রতিনিধিত্ব করেছিল। চার্লি পার্কার এবং ডিজি গিলেস্পি সহ বেবপ সংগীতশিল্পীরা জটিল সুর, দ্রুত গতি এবং ভার্চুওসিক ইম্প্রোভাইজেশনের উপর দৃষ্টি নিবদ্ধ করেছেন। বেবপ জ্যাজের একটি অত্যন্ত বুদ্ধিদীপ্ত এবং চ্যালেঞ্জিং ফর্ম ছিল, যা ঐতিহ্যবাহী সঙ্গীত সম্মেলনের সীমানাকে ঠেলে দেয়।

বৈশিষ্ট্য:

  • দ্রুত গতি
  • ছোট ensembles উপর জোর
  • বর্ধিত ইম্প্রোভাইজেশন

3. কুল জ্যাজ

বেবপের তীব্রতার প্রতিক্রিয়া হিসাবে উদ্ভূত, শীতল জ্যাজ, যা ওয়েস্ট কোস্ট জ্যাজ নামেও পরিচিত, একটি আরও স্বাচ্ছন্দ্য এবং শান্ত পদ্ধতি গ্রহণ করেছে। চেট বেকার এবং গেরি মুলিগানের মতো সঙ্গীতজ্ঞরা শাস্ত্রীয় সঙ্গীতের উপাদান এবং একটি হালকা, মসৃণ শব্দ, প্রায়শই বিন্যাস এবং রচনার উপর জোর দিয়ে।

বৈশিষ্ট্য:

  • মেলোডিক এবং লিরিক্যাল
  • দমে এবং শিথিল tempos
  • শাস্ত্রীয় সঙ্গীত উপাদানের অন্তর্ভুক্তি

4. মডেল জ্যাজ

মডেল জ্যাজ, মাইলস ডেভিসের মতো শিল্পীদের দ্বারা জনপ্রিয়, জ্যা অগ্রগতির পরিবর্তে কয়েকটি স্কেল বা মোডের উপর দৃষ্টি নিবদ্ধ করে। এটি ইম্প্রোভাইজেশন এবং আরও খোলা, বায়ুমণ্ডলীয় শব্দের উপর জোর দিয়েছে। মোডাল জ্যাজ অ্যাভান্ট-গার্ড এবং ফ্রি জ্যাজ শৈলীর বিকাশের পথ তৈরিতে প্রভাবশালী ছিল।

বৈশিষ্ট্য:

  • জ্যা অগ্রগতির পরিবর্তে মোডের ব্যবহার
  • বর্ধিত ইম্প্রোভাইজেশন
  • বায়ুমণ্ডলীয় এবং খোলা শব্দের উপর জোর দেওয়া

5. ফিউশন

1960 এবং 1970 এর দশকের শেষের দিকে, জ্যাজ ফিউশন রক, ফাঙ্ক এবং অন্যান্য ঘরানার সাথে জ্যাজের সংমিশ্রণ হিসাবে আবির্ভূত হয়। মাইলস ডেভিস, হারবি হ্যানকক এবং চিক কোরিয়ার মতো শিল্পীরা ফিউশনকে জনপ্রিয় করতে, বৈদ্যুতিক যন্ত্র, সিন্থেসাইজার এবং পরীক্ষামূলক কাঠামোকে তাদের সঙ্গীতে অন্তর্ভুক্ত করার ক্ষেত্রে গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা পালন করেছিলেন।

বৈশিষ্ট্য:

  • শিলা এবং ফাঙ্ক উপাদানের অন্তর্ভুক্তি
  • বৈদ্যুতিক যন্ত্র এবং সিন্থেসাইজারের ব্যবহার
  • গানের গঠন এবং ফর্ম নিয়ে পরীক্ষা

6. ফ্রি জ্যাজ

ফ্রি জ্যাজ, যা অ্যাভান্ট-গার্ডে জ্যাজ নামেও পরিচিত, ঐতিহ্যগত জ্যাজের সীমানাকে আরও এগিয়ে নিয়ে যায়, ইম্প্রোভাইজেশন, ফ্রি-ফর্ম স্ট্রাকচার এবং অপ্রচলিত খেলার কৌশলগুলির উপর জোর দেয়। Ornette Coleman এবং John Coltrane-এর মতো শিল্পীদের দ্বারা অগ্রগামী, বিনামূল্যের জ্যাজ শ্রোতাদের চ্যালেঞ্জ করেছিল তার অভান্ত-গার্ডে, পরীক্ষামূলক প্রকৃতির সাথে।

বৈশিষ্ট্য:

  • অনিয়ন্ত্রিত improvisation
  • অসঙ্গতিপূর্ণ এবং বিমূর্ত টেক্সচার
  • অপ্রচলিত খেলার কৌশলের উপর জোর দেওয়া

এই জ্যাজ শৈলী এবং ঘরানার প্রতিটি জ্যাজ সঙ্গীতের চলমান গল্পের একটি অনন্য অধ্যায়ের প্রতিনিধিত্ব করে। যদিও তারা সকলেই একটি সাধারণ ভিত্তি ভাগ করে নেয়, তারা বিভিন্ন সাংস্কৃতিক, সামাজিক এবং শৈল্পিক কারণগুলির দ্বারা প্রভাবিত হয়ে বিভিন্ন দিকে বিকশিত হয়েছে। হারলেম রেনেসাঁর সুইং ডান্স হল থেকে শুরু করে 1960-এর দশকের অ্যাভান্ট-গার্ডের পরীক্ষা পর্যন্ত, জ্যাজ একটি প্রাণবন্ত এবং চির-বিকশিত ধারা হিসেবে রয়ে গেছে, যা সঙ্গীত প্রেমীদের এবং সঙ্গীতজ্ঞদের কল্পনাকে একইভাবে ক্যাপচার করে।

বিষয়
প্রশ্ন